Por: Rafael Micha

Lo mejor del mes apenas comienza no será el 5, 6, 7, y 8 de septiembre próximos en la Ciudad de México ni son los eventos estelares programados por los organizadores de Gallery Weekend en ésas fechas, ni aquellos anunciados aquí, allá, y acullá con bombo y platillo por los organizadores incluyendo el “GET-TOGETHER VIP  (sic) para celebrar con los artistas participantes. Ni siquiera será el hecho de que son los últimos días para ver la exposición en el Museo Jumex “Apariencia desnuda: el deseo y el objeto en la obra de Marcel Duchamp y Jeff Koons, aun”. Ni el retiro forzoso por Rosh Hashanah y Yom Kipur. No será la ceremonia del Grito de la Independencia el próximo 15° ni la comida de Gallery Weekend con el tan cacareado preview con “coleccionistas” op cit. en all of the above ni el patrocinio de Grupo HABITA por séptimo año consecutivo. No será tampoco la exhibición de la ESTANCIA FEMSA que abre religiosamente en la Casa Estudio Luis Barragán ahora con el pretexto de la relectura de los espacios titulada “Emisarios de Cosas Abandonadas por los Dioses” curada por Elena Filipovic, sorry Catalina Corcuera y Eugenia Braniff.  (Y eso sin tomar tampoco en cuenta que justo enfrente se encuentra Jardín 17, Casa Barragán uno de los más bellos espacios de la Ciudad de México “para la reflexión y la divulgación de la cultura arquitectónica” de la Fundación de Arquitectura Tapatía Luis Barragán y la Casa Luis Barragán). En octubre se agenda aquí el Pabellón Arca 2019 diseñado por el arquitecto japonés Go Hasegawa. Sin temor a equivocarme, lo non plus ultra del mes será el evento ya anunciado a través de un save the date por parte de mi consen Rodman Primack -recientemente avecindado en el Paseo de las Palmas con su socio y life partner Rudy Weissenberg- en Ago Projects. La galería -que inauguró con un evento que reseñó El Mundo de Regina- fue  la exposición de la obra de Gustavo García-Villa mejor conocido por sus más de 43k seguidores en Instagram y otros tantos más como @lamasdolorosa “Bless this mess” una muestra íntima, casi secreta -muy al estilo de Robert Mapplethorpe entorno el cuerpo masculino.  Bellamente montada y acompañada de un impreso /catálogo envidiable la dupla de galeros se estrenaron como los grandes, con un gran emprendimiento que presenta un trabajo que es contrapunto a la fotografía y propuesta de la escuela de Düsseldorf y el legado de los Becher. Esa premisa fue expuesta recientemente en México con el trabajo de Candida Höfer en la galería OMR. La exhibición retrató –literalmente- la travesía de la artista alemana por México que la llevó a visitar Casa Habita en Guadalajara, Hotel Habita en Ciudad de México, Guanajuato, y más, más, más). La foto en polariod exhibida en Ago Projects -por el contrario- es íntima, directa, usando el medio que antes exploró Andy Warhol y otros tantos fotógrafos también. Pero lo que se anuncia para mediados de septiembre allí es ahora en contubernio con TRAVESÍA CUATRO CDMX y sus directoras Inés y Silvia. Así organizarán “cena, baile y chow” para presentar obra de Alighiero e Boetti y Mario García Torres así como Lanza Atelier de la dupla Isabel Abascal y Alessandro Arienzo. Los primeros no necesitan introducción y su reputación los precede. A los últimos vimos ya en febrero pasado en Masa y recientemente en la OMR como parte del nuevo proyecto que cuidadosamente se presentó como una plataforma para artistas jóvenes y curadores ídem así como artista de diseño. Las dos exposiciones seguramente serán imperdibles, y tendrán pero video, pero pintura, pero dibujos, pero escultura. Pero mobiliario y hasta foto.  Acciones como las anteriores son el ejemplo perfecto del arte contemporáneo y conceptual en toda su expresión que sin duda alguna ponen en alto el nombre de México a nivel internacional. ¡¡¡Nos vemos entonces!!!

PD. Aquí en El Mundo de Regina cada domingo quincenalmente lo que sí importa.

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